V newsletteru 1. lékařská fakulta Univerzity Karlovy vyšel rozhovor věnovaný mé tvorbě, osobní cestě ke grafice a ilustraci, technice tečkování i samotnému vzniku fakultního kalendáře pro rok 2025. Rozhovor nabízí širší pohled nejen na výsledné ilustrace, ale i na proces jejich vzniku a způsob přemýšlení nad obrazem, tématem a kontextem, ve kterém ilustrace vznikají.

Mluvím v něm o tom, jak jsem se ke grafice postupně dostal, kde dlouhodobě hledám inspiraci, proč pracuji převážně v digitálním prostředí a jaké výzvy i svobodu přináší tvorba ilustrací v limitovaných sériích. Výrazný prostor dostala také práce na fakultním kalendáři, která pro mě byla velkou ctí, ale zároveň zodpovědným úkolem – spojit osobní výtvarný rukopis s institucí, která má silnou historii, jasnou identitu a významné postavení. Právě toto propojení bylo pro mě zdrojem radosti, motivace i tvůrčí výzvy.

Povídání o značce ilustera proběhlo s Terezií Tunkovou, zakladatelkou a pomyslnou duší celého Dyzajn Market, a také s Annou Knitlovou, která se stará o jejich sociální sítě a každodenní komunikaci s návštěvníky. Setkání se neslo v otevřeném a přátelském duchu a umožnilo jít více do hloubky – nejen k samotné značce Ilustera, ale i k širšímu kontextu autorské tvorby, designu a vztahu mezi tvůrcem a publikem.

Dotkli jsme se témat, jako je hledání vlastní cesty, budování značky krok za krokem, ale i radostí a pochybností, které jsou s autorskou tvorbou neodmyslitelně spojené. Mluvili jsme o tom, co Dyzajn Market znamená pro nezávislé tvůrce, jak důležitá je vzájemná podpora a proč má osobní setkávání na trzích stále nenahraditelnou hodnotu. Rozhovor tak nebyl jen o ilustracích, ale i o sdílení zkušeností, energií a pohledu na svět, který stojí za každým jedním vystaveným dílem.

Na blogu Dyzajn Marketu se mnou vyšel rozhovor, ve kterém se vracíme úplně na začátek k tomu, jak a proč vznikla značka Ilustera. Mluvím o své cestě ke kresbě, o tom, proč jsem si zamiloval tečkovanou techniku a jak se z ní postupně stal můj přirozený výtvarný jazyk. Dojde i na ptáčka s helmou, který je pro mě mnohem víc než jen motiv na papíře – je symbolem odvahy i vnitřní síly a odrazem myšlenek, které se v mé tvorbě opakovaně objevují.

V rozhovoru se dotýkáme také každodenní reality – jak kombinuju vlastní tvorbu s rodinným životem, kde beru energii pokračovat dál a co mi dávají design markety, které jsou pro mě nejen místem prodeje, ale hlavně živým setkáním s lidmi. Právě osobní kontakt, reakce návštěvníků a krátké rozhovory u stánku mě často nabíjejí víc než cokoliv jiného. Pokud tě zajímá pohled do zákulisí mé práce, způsob přemýšlení o ilustraci i to, co mě dlouhodobě žene kupředu, celý rozhovor najdeš na blogu Dyzajn Marketu.

Jako ilustrátor jsem měl možnost stát se součástí knižního projektu, který je mi lidsky i obsahově velmi blízký. Vytvořil jsem obálku ke knižní sbírce Za okraj… od talentované básnířky Lucie Hermannová, která vyšla 5. 5. 2025 v nakladatelství Pointa. 

Sbírka slam poetry Za okraj… se nebojí jít pod povrch – dotýká se citlivých témat, vnitřních stavů i momentů, které nejsou vždy pohodlné, ale o to víc jsou pravdivé. Otevírá prostor pro emoce, pochybnosti i odvahu říkat věci nahlas, bez obalu a bez cenzury. Texty pracují s napětím, křehkostí i silou osobní zkušenosti a nechávají čtenáře vstoupit velmi blízko k autorčiným myšlenkám. Pokud se necháte vést jejich atmosférou, mohou vás dovést až za hranici slov – tam, kde už nejde jen o význam, ale o silný vnitřní prožitek. 

Ve středu 2. října 2024 se na dvoře Anatomického ústavu 1. LF UK uskutečnila slavnostní akce k zahájení nového školního roku, která se nesla ve velmi příjemné a neformální atmosféře. Součástí programu byl také křest nového kalendáře, jenž jsem měl tu čest celý výtvarně zpracovat pro. Křest kalendáře byl pro mě silným momentem – nejen proto, že šlo o veřejné uvedení hotové práce, ale i díky tomu, že se odehrával přímo v prostředí, které s fakultou historicky i symbolicky souvisí.

Kalendář ve formátu A3 obsahuje dvanáct autorských ilustrací, z nichž každá se vztahuje k lékařské fakultě – ať už skrze její historii, významné osobnosti, ikonická místa nebo symboliku medicíny jako takové. Při tvorbě jsem se snažil propojit respekt k tradici s osobitým výtvarným rukopisem a nabídnout vizuální pohled, který je současný, ale zároveň ukotvený v odkazu fakulty. Bylo mi velkou ctí a zároveň zodpovědností tvořit pro tak významnou vzdělávací instituci, která má dlouhou tradici a zásadní místo nejen v českém, ale i evropském akademickém prostředí.

Rád bych Vás co nejsrdečněji pozval na svou novou výstavu autorských ilustrací, která se koná v útulných prostorách kavárny Costa Coffee – Ječná na adrese Ječná 512/18 v Praze. Výstava je volně přístupná během otevírací doby kavárny a nabízí možnost zastavit se na chvíli, zpomalit a v klidu se ponořit do světa ilustrací, které vznikaly postupně, s důrazem na detail, atmosféru a osobní výpověď.

Výstava vznikla jako přirozené propojení dvou příjemných světů – okamžiku ticha nad šálkem dobré kávy a setkání s obrazem, který může fungovat jako krátká zastávka v každodenním ruchu. Ilustrace nejsou určeny k rychlému prohlédnutí, ale spíše k pomalému vnímání, kdy si každý může odnést vlastní příběh, náladu nebo myšlenku. Možná Vás některý z obrazů osloví nenápadně, možná silně – ale právě v tom spočívá kouzlo takového setkání.

Od února 2023 se můžete přijít podívat na stálou expozici části mého portfolia ilustrací do galerijních prostor umělecké kovárny Hefaistos v Praze. Kromě zmíněných ilustrací určitě stojí za pozornost i samotné prostory prodejny nebo umělecká díla a výrobky současných kovářů z dílny Hefaistos.

Děkuji za podporu a příležitost paní majitelce Petře Dubské.

Umělecká kovárna Hefaistos
Myslíkova 1697/16, 120 00 Nové Město
www.hefaistos.eu

Dne 10. 11. 2022 proběhla v prostorech uměleckého kovářství Hefaistos první vernisáž mých ilustrací. 

Pro mě jako introverta to bylo stejně tak krásné jako děsivé :) Vernisáž nesla jméno Výchozí bod a stejně tak, jako při tvorbě ilustrací pracuji s body, tak i tato vernisáž byla takovým mým výchozím bodem a odrazovým můstkem k další tvorbě. 

Děkuji všem, kteří jste přišli, za Váš čas a slova podpory. Bez Vás by nebyla žádná vernisáž. 

Děkuji i svojí manželce Veronice,  za bezbřehou podporu, víru ve mě a v to co dělám.

Pro oživení vernisáže jsem spojil síly s talentovaným kamarádem a motion designerem Kryštofem Pacourkem, abychom společně vdechli život mým ilustracím a dali jsme tak vzniknout atmosférické projekci doplňující zážitek z vernisáže. Na výsledek se můžete podívat níže.